10 Tipos básicos de composición fotográfica (TRABAJO CULTURA AUDIOVISUAL)

Composición básica en fotografía.

1- Regla de los Tercios ( o sección aúrea)
Debes situar los puntos de interés en los centros de atención, que son las intersecciones de las líneas de los tercios. También los planos de horizonte deberían de coincidir con la posición aproximada de los tercios.

foto de ejemplo

2-  Líneas Guía.
Las líneas serán recorridas por la mirada, casi siempre de fuera hacia dentro.


3- Diagonales.
Las líneas oblicuas crean sensación de dinamismo y potencian el movimiento.


4- Enmarcado.
Usa elementos de la escena en primer plano para enmarcar al motivo principal, o marcos naturales como ventanas, arcos, puertas,...


5- Figura - Fondo
Usa elementos como el contraste o el color para aislar al sujeto del fondo, eso potencia el motivo fotografiado al destacarlo.


6- Llena el cuadro.
Acércate más, que las figuras ocupen mayor espacio en el encuadre. Cuidado al cortar una figura.


7- Centrar el ojo dominante.
En sujetos con ojos, sitúa el ojo dominante en el centro de la foto. El ojo dominante estará siempre enfocado. De esa forma y con el sujeto mirando a cámara, dará la impresión de que te sigue con la mirada.


8- Patrón, Ritmo, Repetición.
Los patrones son agradables estéticamente. Especialmente importante es el contraste que se produce al romper un patrón.

9- Simetría.
La simetría trae el concepto de orden a la foto y resulta agradable al ojo.

10- El número 3.
Las composiciones con sujetos impares son más dinámicas.

La Regla de Oro: 
Puedes romper cualquier regla, no son más que indicaciones, orientaciones, no cadenas inquebrantables.
Es importante conocerlas; funcionan, pero la buena foto es una suma de muchos factores.
Sobre todo piensa, siente y disfruta la fotografía.

Ejemplo de Steve McCurry

Logotipos

Un logotipo é un símbolo gráfico que identifica a unha empresa, marca, producto, causa, institución...
Por norma xeral entendemos por logotipo como o conxunto de texto e anagrama, e así o faremos tamén neste traballo para non xerar confusión, aunque técnicamente o logotipo só fai referencia á parte tipográfica (o texto) dun emblema e non inclúe o anagrama ou isologotipo.


O anagrama, isologotipo ou icono non é algo obligatorio en todos os "logotipos", algúns logos moi bos como o de Coca-Cola non teñen anagrama, e outros moi recoñecibles como o de Nike non teñen texto nalgunhas ocasións.


Nambergantes os anagramas axudan á identificación da empresa porque poden ser elementos relacionados co producto ou servicio, etc... que a empresa ou institución ofrece.

Neste post verás cales son as claves xerais para o deseño gráfico de logotipos e iconos ou anagramas.

5 características imprescindibles dun logotipo

1. Identificativo
   
2. Sinxelo e doado de reproducir
   
3. Fácil de recoñecer
   
4. Fácil de lembrar, memorable
   
5. Coherente, todos os elementos dunha imaxe corporativa deberán seguir un mesmo estilo.

 

 

  9 Claves para o deseño de logotipos

1. Elixe una tipografía que transmita os valores da túa empresa, asociación, evento, etc...
   As distintas tipografías transmiten diferentes emocións, valores e significados (xuventude, dinamismo, tradición…) Deberás telo en conta á hora de elexir unha ou outra.
   
   
2. Escolle unha tipografía legible, incluso en tamaños muy pequeños. Se xogas coas letras e as transformas procura non perder nunca a lexibilidade ou o logotipo resultará inútil e non cumplirá ben a súa función.
   
   
3. Non uses máis de dúas fontes tipográficas distintas.
   
   
   
   
4. Para deseñar o anagrama (debuxo) traballa con formas simples. A simplicidade é a base para o deseño dun bo logotipo e permitirá a súa doada reproducción en todo tipo de soportes e tamaños (papelería, rótulos metálicos, vinilos…)
   
   
5. Busca o equilibrio entre anagrama e tipografía xa que ambos elementos deben complementarse. Si existe un desequilibrio entre tipografía e anagrama, que sexa intencionado e moi evidente.
   
   
6. Alinea correctamente todos os elementos do logotipo e procura que garden unha proporción adecuada entre eles.
   
   
7. Coida a elección de cores xa que, ó igual que a tipografía, as cores serven para transmitir emocións e sensacións. O logotipo ten que verse ben en blanco e negro e cuando se invirtan as cores. Mesmo é boa idea comezar a deseñar o téu logotipo sen cor.
   
   
8. Non uses máis de tres cores distintos no logotipo e non abuses dos degradados.
   A elección da cor influirá nos costes de impresión dos distintos elementos dunha identidade corporativa.
   
   
9. Crea tantas variacións sobre unha mesma idea como se te ocurran, xa tendrás tempo de eliminar as que peor funcionen.